山水畫的十二忌：所謂元代饒自然在《山水家法》提出此說：一、布置迫塞,；二,、遠近不分；三,、山無氣脈,；四、水無源流,；五,、境無夷險；六,、路無出入,；七、石止一面,；八,。樹少四枝；九,、人物傴僂,；十、樓閣錯雜,；十一,、滃淡失宜；十二,、點染無法。山水畫中布置樓閣,，錯雜曲折,，反可顧盼

生姿，饒氏以為忌者,，乃指以界畫樓閣為主的畫材而言,。

◇八格

北宋韓拙《山水純?nèi)诽岢觯骸胺伯嬘邪烁瘢菏隙鴿櫍畠舳?，山要巍峨,，泉宜灑落,，云煙出沒，野徑迂回,，松偃龍蛇,，竹藏風雨也?！?

◇七候

清代戴熙《習苦齋畫絮》提出：“作畫須得七候：一,、精楮（紙）；二,、筆與手稱,；三、色墨凈,；四,、新游山水，或新見名跡,；五,、索畫者工賞鑒；六,、意興,；七、工夫當不生不熟之際,。七候備而后佳構(gòu)成,。”

◇六氣

清代鄒一桂《小山畫譜》提出：“畫忌六氣一曰俗氣,，如村女涂脂,；二曰匠氣，工而無韻,；三曰火氣,，有筆仗而鋒芒太露；四曰草氣,，粗率過甚,，絕少文雅；五曰閨閣氣,，描條軟弱,，全無骨力，六曰蹴黑氣,，無知妄作,，惡不可耐。”

◇六長

對繪畫技法所舉的六種長處,。有兩說：一是北宋劉道醇《圣朝名畫評》提出識畫之訣,，在乎明六要而審六長：“所謂六長者：粗鹵求筆一也，僻澀求才二也,，細巧求力三也,，狂怪求理四也，無墨求染五也,，平畫求長六也,。”二是清代王昱《東莊論畫》：“畫有六長：氣骨古雅,、神韻秀逸,、使筆無痕、用墨精彩,、布局變化,、設色高華是也，六者一有未備,，終不得為高手,。”

◇六要

對繪畫創(chuàng)作提出的六個要求,。有兩說：一是五代梁荊浩《筆法記》：“夫畫有六要：一曰氣,，二曰韻，三曰思,，四曰景,，五曰筆，六曰墨,?！薄皻庹撸碾S筆運,，取象不惑,；韻者，隱跡立形,，備儀（一作遺）不俗,；思者，刪撥大要,，凝想形物,；景者，制度時因,，搜妙創(chuàng)真,；筆者，雖依法則,，運轉(zhuǎn)變通,，不質(zhì)不形，如飛如動,；墨者,，高低暈淡，品物淺深,，文彩自然,，似非因筆?！倍潜彼蝿⒌来肌妒コ嬙u》提出識畫之訣,，在乎明六要而審六長：“所謂六要者，氣韻兼力一也,，格制俱老二也,，變異合理三也，彩繪有澤四也,，去來自然五也,，師學舍短六也?！?

◇六法

品評人物畫的六項標準,，南朝齊謝赫《古畫品錄》所舉“六法”為：［color＝＃ff0000，strength＝3）］氣韻生動,、骨法用筆,、應物象形、隨類賦彩,、經(jīng)營位置,、傳移模寫（一作傳模移寫）。唐張彥遠《歷代名畫記》將“氣韻生動”,、“骨法用筆”列為首要之法,。清代鄒一桂《小山畫譜》則認為“以六法言，當以經(jīng)營為第一,，用筆次之,，賦彩又次之，傳模應不在內(nèi),，而氣韻則畫成后得之,，一舉筆即謀氣韻，從何著手,？以氣韻為第一乃賞鑒家言,，非作家法也,。”其后論者益眾,，并逐漸應用到山水,、花鳥等畫科，且已習慣地成為“中國畫”的代名詞?，F(xiàn)代錢鐘書重新作了標點：“六法者何,？一、氣韻,，生動是也,；二、骨法,，用筆是也,；三、應物,，象形是也,；四、隨類,，賦彩是也,；五、經(jīng)營,，位置是也,；、傳移,，模寫是也”,。（《管錐編》第四卷）

◇四難

清代盛大士《溪山臥游錄》謂：“畫有四難：筆少畫多，一準也,；境顯意深,，二難也；險不入怪,，平不類弱,，三難也；經(jīng)營慘淡,，結(jié)構(gòu)自然,。四難也。清代盛大士《溪山臥游錄》謂：“畫有三到：理也,，氣也,，趣也。非是三者,，不能入精妙神逸之品,，故必于平中求奇,，純綿裹鐵，虛實相生,?！?

◇三病

指用筆的三種疵病。北宋郭若虛《圖畫見聞志》卷一《論用筆得失》,，“畫有三病，皆系用筆,，所謂三者：一曰版（板）,，二曰刻，三曰結(jié),。版者腕弱筆癡,，全虧取與，狀物平褊,，不能圓渾也,；刻者運筆中疑，心手相戾,，鉤畫之際,，妄生圭角也：結(jié)者欲行不行，當散不散,，似物凝礙,，不能流暢也?！敝袊嬛匾曈霉P,，重視線條美，畫中若無線條美,，謂之“無筆”,。

◇三品

指品評書畫藝術(shù)的三個等級，即神品,、妙品,。能品。唐代張懷瓘《書斷》評歷代書法家,，立神,、妙、能三品,，源于南朝梁庾肩吾《書品》的上,、中、下三等（每等又分上,、中,、下,，共為九例）；北宋劉道醇《圣朝名畫評》以此評畫,，元代夏文彥,、明代王世貞沿襲之。又唐代朱景玄《唐朝名畫錄》援李嗣真《書后品》在上,、中,、下三等九品之外立逸品。北宋黃休復《益州名畫記》則分逸,、神,、妙、能四格,。謂“畫之逸格,，最難其儔，拙規(guī)矩于方圓,，鄙精研于彩繪,，筆簡形具，得之自然,，莫可楷模,，由于意表，故目之曰逸格爾,?！薄按蠓伯嬎嚕瑧锵笮?，其天機迥高,，思與神合，創(chuàng)意立體,，妙合化權(quán),，非謂開廚已走，撥壁而飛,，故目之曰神格爾,。”“畫之于人,，各有本性,，筆精墨妙，不知所然,，若投刃于解牛,，類運斤于斫鼻，自心付手,，曲盡玄微,，故目之曰妙格爾,。”“畫有性周動植,，學侔天功,，乃至結(jié)岳融川，潛鱗翔羽,，形象生動者,，故目之曰能格爾?！彼位兆谮w佶評畫,，以神、逸,，妙、能為序,。清代黃鉞細分至二十四品,。三絕中國書畫術(shù)語，有兩說：一是詩,、書,、畫三者都有很高成就稱為“三絕”。唐玄宗李隆基曾題字于鄭虔的山水畫上曰“鄭虔三絕”,。二是在畫史上,，東晉顧愷之被稱為“三絕”，《晉書》顧愷之本傳,，稱顧具有“才絕,、畫絕、癡絕”,。明清間,，也有把“才絕、畫絕,、書絕”稱為“三絕”的,。

◇立意

中國畫術(shù)語。指畫家對客觀事物反復觀察而獲得豐富的主題思想,。唐代王維說：“凡畫山水,，意在筆先?！睆垙┻h也說：“意在筆先,，畫盡意在?！薄肮菤庑嗡?，皆本于立意,。”立意有高低深淺之分,。清代王原祁說：“如命意不高,，眼光不到，雖渲染周致,，終屬隔膜,。”

◇位置

所謂“經(jīng)營位置”,，即指繪畫構(gòu)圖布局中要配置適宜,，匠心獨運。清代王昱《東莊論畫》謂：“作畫先定位置,。何謂位置,？陰陽、向背,、縱橫,、起伏、開合,、鎖結(jié),、回抱、勾托,、過接,、映帶，須跌宕欹側(cè),，舒卷自如,。”

◇起結(jié)

指繪畫構(gòu)圖時起手要寬以起勢,，緊以歸結(jié),，有全局觀點，不局限于一角,，務得通盤貫氣的局勢,。清代王昱《東莊論畫》說：“凡畫之起結(jié)，最為緊要,。一起如奔馬絕塵,，須勒得住，而又有住而不住之勢,。一結(jié)如萬流歸海,，收得盡，而又有盡而不盡之意?！睆堬L論畫：“善棋者落落布子,，聲東擊西，漸漸收拾,，遂使段段皆贏,，此弈家之善用松也。畫也莫妙于用松,，疎疎布置,，漸次逐層點染，遂能瀟灑深秀,?！保ā队駧咨椒慨嬐怃洝罚?

◇胸有成竹

北宋文同（字與可）主張畫竹必先“胸有成竹”。蘇軾在《文與可畫筼筜谷偃竹記》中說：“畫竹,，必先得成竹于胸中”,，自稱系“與可之教予如此?！庇衷凇稌搜a之所藏與可竹三首》詩中,，贊曰：“與可畫竹時，見竹不見人,。豈獨不見人,，嗒然遺其身,。其身與竹化,，無窮出清新?！瓣搜a之在《贈文潛甥楊克一學文與可畫竹求詩》中,，也有“與可畫竹時，胸中有成竹”之句,。所謂“胸有成竹”,，乃言畫家創(chuàng)稿之前，對形象塑造,、構(gòu)圖布局已有成熟的構(gòu)思,，故能“一發(fā)而得其妙解”。

◇遷想妙得

東晉顧愷之《魏晉勝流畫贊》：“凡畫,，人最難,，次山水，次狗馬,，臺榭一定器耳,，難成而易好，不待遷想妙得也,?！贝伺c西晉陸機《文賦》中所謂“浮藻聯(lián)翩”含意相若,。但“遷想”比之“聯(lián)想”更廣泛，更有目的性,，畫家的“想象力”出于“遷想”,，也是畫家“神思”的基礎(chǔ)。故歷來論中國畫學的“氣韻生動”,，賴“遷想妙得”有以致之,。

◇惜墨如金

意即用墨要恰如其分，不可任意揮霍,，盡可能做到用墨不多而表現(xiàn)豐富,。相傳北宋山水畫家李成“惜墨如金”，所畫寒林,，以渴筆畫枯枝,，樹身只以淡墨拖抹，但在畫面上,，仍然獲得“山林藪澤,、平遠險易”的效果。清代吳歷曾說：“潑墨,、惜墨,，畫家用墨之微妙，潑者氣磅礴,，惜者骨疏秀,。”錢杜說：“云林（倪瓚）惜墨如金,，蓋用筆輕而松,，燥鋒多，潤筆少,，以皴擦勝渲染耳,。夫渲染可以救枯瘠,，生云煙,，迂翁又何嘗頃刻離是法哉！特不肯用濕筆重墨耳,?！保ā端蓧禺嫅洝罚┒缄U述了“惜墨如金”的含義和作用,。

◇意到筆不到

中國畫術(shù)語。指畫貴含蓄,，筆雖未到,，卻能在意境中得之。唐代張彥遠論吳道子畫：“意在筆先，畫盡意在,，雖筆不周而意周也,。”北宋蘇軾跋趙云子畫：”筆略到而意已俱,?！鼻宕鷲翂燮秸f：“今人用心在有筆墨處，古人用心在無筆墨處,，倘能于筆墨不到處觀古人用心,，庶幾擬議神明，進乎技已,?！币馀c筆的關(guān)系即虛與實的關(guān)系，用筆實處見虛,，虛處見實,，乃臻“通體皆靈”之妙。

◇解衣盤礴

中國畫術(shù)語,。解衣,，即袒胸露臂；盤礴,，即隨便席地盤坐,。意欲全神貫注于繪畫?！肚f子·田子方》載：“昔宋元君將畫圖,，眾史皆至，受揖而立,，砥筆和墨,，在外者半,，有一史后至,，儃儃然不趨，受揖不立,，因之舍,，公使人視之，則解衣盤礴,，贏（同裸）,。君曰：‘可矣，是真畫者也,?！鼻宕鷲翂燮揭嗾f：“作畫須有解衣盤礴，旁若無人，然后化機在手,，元氣狼籍,。”

◇形似

與“神似”對稱,。中國畫術(shù)語,。指藝術(shù)作品的外在特征。戰(zhàn)國荀況有“形具而神生”之說,。南朝齊范縝亦有“形存則神存,，形謝則神滅”之說。形似與神似是統(tǒng)一的,。南朝宋宗炳雖主“萬趣融其神思”,，仍然堅持“以形寫形”、“以色貌色”,。東晉顧愷之說得更明確,，即所渭“以形寫神”。清代鄒一桂說：“未有形不似反得其神者,?！惫省靶嗡啤睘槔L畫的始基。但于形似中求神采,，仍為藝術(shù)造形之終極,。參見“神似”。

◇神似

與“形似”對稱,，中國畫術(shù)語,。指主客觀相統(tǒng)一，由事物的表象到意象的深化,。即“神者形之用,，形者神之質(zhì)”。北宋蘇拭有“論畫以形似,，見與兒童鄰”之說,。袁文曰，“作畫形易而神難,。形者具形體也,，神者其神采也。凡人之形體,，學畫者往往皆能,，至于神采，自非胸中過人,，有不能為者,?！秉S休復論“六法”云：“惟形似、氣韻二者為先,，有氣韻而無形似,，則質(zhì)勝于文；有形似而無氣韻,，則華而不實,。”其“氣韻”即“神似”,。晁以道,、楊慎、李贄等,，皆有闡述,，“畫不徒寫形，正要形神在”,。故”形神兼?zhèn)洹笔抢L畫藝術(shù)的定論,。參見“形似”。

◇不似之似

中國畫術(shù)語,。指畫家筆下的藝術(shù)形象,，不只是照搬客觀物象，而有所概括,、取舍,、調(diào)節(jié)，以求收到比生活更高的藝術(shù)效果,。初見于明代沈顥《畫麈》：“似而不似,，不似而似?！鼻宕瘽}詩亦有：“名山許游未許畫,，畫必似之山必怪，變幻神奇懵懂間,，不似似之當下拜,。”現(xiàn)代齊白石說的“不似之似”,，即石濤說的“不似似之”,。黃賓虹說：“絕似物象者與絕不似物象者,，皆欺世盜名之畫,，惟絕似又絕不似于物象者，此乃真畫”傅抱石曾列作畫程序：不似（入手）——似（經(jīng)過）——不似（最后）,。（《中國繪畫理論》）

◇敗墻張索

中國畫術(shù)語,。指壁痕如畫,，引人“遷想妙得”。語出北宋沈括《夢溪筆談》,。仁宗天圣（1023一1031）間圖畫院祗候陳用之,，患其山水畫不及古人，求教于度支員外郎宋迪,，迪曰：“此不難耳,。汝當張（掛）索（白紙）于敗墻，朝夕觀之,，觀之既久,，隔索見敗墻上高平曲折，皆成山水之象,。心存目想,，神領(lǐng)意造，恍然有人禽草木飛動,，則隨意命筆,，自然天就，不類人為,，是謂活筆,。”用之自此畫格日進,。郭熙見楊惠之塑山水壁,，亦有所感，令圬者不用泥掌,，止以手槍泥于壁,，或凹或凸，俱所不問,，于則以墨隨其形跡,，暈成峰巒林壑，加以樓閣,、人物之屬,，宛然天成，謂之“影壁”,。此法實即“敗墻張素”之余意,。

◇謹毛失貌

國畫術(shù)語。西漢劉安在《淮南子·說林訓》中提到“尋常之外,，畫者謹毛而失貌”,。意謂作畫不能細逐微毛，若然,，便會使畫面的大貌（整體）有失,。清代王昱說：“畫失大貌為大失,，失細節(jié)為小失，小失易改,，大失難救,，畫者不宜不慎?！?

◇吳裝

亦稱“吳家樣”,。中國畫的一種淡著色風格。相傳始于唐吳道子的人物畫,，故名,。北宋郭若虛《圖畫見聞志》卷一《論吳生設色》：“嘗觀（吳道子）所畫墻壁卷軸，落筆雄勁而敷彩簡淡,；或有墻壁間設色重處,，多是后人裝飾。至今畫家有輕拂丹青者,，謂之‘吳裝’（夾注：雕塑之像,，亦有吳裝）?！焙髞硪炱淞x稱淺絳山水畫為“吳裝”,。

◇曹衣

指兩種相對的衣服褶紋表現(xiàn)程式。相傳唐代吳道子畫人物,，筆勢圓轉(zhuǎn),，衣服飄舉；而北朝齊曹仲達畫佛像,，筆法稠密重疊,，衣服緊窄，后人因稱“吳帶當風,，曹衣出水”,。這兩種著名的描法，也流行于古代雕塑和鑄像,。一說曹指三國吳的曹不興,，吳指南朝宋的吳＊。見北宋郭若虛《圖畫見聞志》卷一《論曹吳體法》,。

◇春蠶吐絲

用于形容線描人物畫的特征,。論者稱顧愷之的線描，宛如“春蠶吐絲”,。意能畫出細韌柔和,，連綿不輟的性能。與鐵線描的感覺不同,，前者柔荑,，后者剛挺,。

◇九朽一罷

中國畫術(shù)語,。古人說：畫家于人物,，必“九朽一罷”。即先以朽筆（如柳條木炭）鉤劃形狀,，數(shù)次修改,，故曰?！熬判唷薄丁熬判唷敝^其多次）,；繼以墨線描成，故曰“一罷,?！北彼沃芗儎t以書法“落筆便成”而主張繪畫亦要“一氣呵成”；“書畫同一關(guān)捩,，善書者又豈先朽而后書耶,？”但清代盛大士卻認為：“今人每以不用朽筆為能事，其實畫之工拙,，豈在朽不朽乎,？”（《溪山臥游錄》）

◇粉本

中國古代繪畫施粉上樣的稿本。唐代吳道子曾于大同殿畫嘉陵江三百余里山水,，一日而畢,。玄宗問其狀，奏曰：“臣無粉本,，并記在心,。”元代夏文彥《圖繪寶鑒》：“古人畫稿謂之粉本,?！逼浞ㄓ卸阂皇怯冕槹串嫺迥€密刺小孔，把粉撲入紙,、絹或壁上,，然后依粉點作畫。二是在畫稿反面涂以白堊,、土粉之類,，用簪釵按正面墨線描傳于紙、絹或壁上,，然后依粉痕落墨,。后引伸為對一般畫稿的稱謂。

◇小品

亦名“宋人小品”,。語出佛經(jīng),，佛家稱樣本為“大品”,，簡本為“小品”。中國畫小品盛行于宋代,，徽宗趙佶建成龍德宮,，命待詔圖畫宮中屏壁，皆極一時之選,。一說這是屏風上的飾圖,，有方有圓，每屏嵌十多幅,。圓型的常用紈扇嵌入,。一說乃壁畫的粉本，雖小也不輕心率意,。南朝宋宗炳謂：“豎劃三寸,，當千仞之高；橫墨數(shù)尺,，體百里之迥,。”也正如唐代王維所說“咫尸之圖,，寫百千里之景”,。亦有人說是燈片和窗紗上用的飾圖?！八稳诵∑贰碑嬕才c“六朝小品”文一樣具有小中見大,、雋永警辟的特色，是宋代繪畫藝術(shù)的縮影,。

◇臨摹

中國書畫術(shù)語,。學習書畫的一種手段和過程。南朝齊謝赫《古畫品錄》序言提出“六法”,，第六條為“傳移模寫”,，唐代張彥遠說：“古時好搨畫，十得七八,，不失神彩筆蹤,。”北宋黃伯思《東觀余論》認為：臨與摹有嚴格區(qū)別,，“兩者迥殊,，不可亂也”。說臨是對著他人之作,，觀其形勢而照著寫或畫,。故置字帖于旁，仿其筆畫，稱之為“臨帖”,；若置古畫于旁,，仿其用筆用色稱之為“臨畫”。摹是以薄紙（透明紙）覆在他人作品上,，隨其細大而搨之,。后人對“臨摹”用語，大都含這兩種意思,，不強調(diào)“臨”與“摹”的區(qū)別,。明末唐志契說：“臨摹最易,，神氣難得,，師其意而不師其跡，乃真臨摹也,?！鼻宕沃毓庹f：“畫工有其形而氣韻不生，士夫得其意,，而位置不穩(wěn),。”故師古人之意而未必拘其跡,，斯稱善臨摹者,。

◇書畫同源

意為中國繪畫和中國書法關(guān)系密切，兩者的產(chǎn)生和發(fā)展,，相輔相成,，在畫史上，以先秦諸子的所謂：“何圖洛書”為書畫同源的依據(jù),，唐代張彥遠《歷代名畫記·敘畫之源流》中說,，“頡有四目，仰觀垂象,。因儷鳥龜之跡,，遂定書字之形，造化不能藏其秘,，故天雨粟,；靈怪不能遁其形，故鬼夜哭,。是時也,，書畫同體而未分，象制肇始而猶略,。無以傳其意,，故有書；無以見其形，故有畫,?！贝藶樽钤绲摹皶嬐础闭f?！兑笃酢饭盼?，其體制間架，既是書法,，又是圖畫,，近人鄭午昌說“是可謂書畫混合時代”。

◇金錯刀

寫字,、繪畫的一種技法,。《談薈》：“南唐李后主（李煜）善書,，作顫筆樛曲之狀,，遒勁如寒松霜竹，謂之金錯刀,?！薄缎彤嬜V》：“后主又作金錯刀畫，亦清爽不凡,，另為一格法,，后主金錯書用一筆三過之法，晚年變而為畫,，故顫掣乃如書法,。”按《法書要錄》也有金錯刀書一體,。李煜書畫,，已不存世，而后人頗有仿之者,，《圖繪寶鑒》,、《東圖元覽》載有：“孫尚子，善為顫筆,，見于衣服,、手足、木葉,、川流諸處,，皆若顫動?！?

◇款識

古代鐘鼎彝器上鑄刻的文字,。《漢書·郊祀志下》：“今此鼎細小，又有款識,，不宜薦見于宗廟,。”顏師古注：“款,，刻也,；識，記也,?！贝送膺€有三說；－,、款是陰字凹入者,，識是陽字突起者。二,、款在外,，識在內(nèi),。三,、花紋為款，篆刻為識,。均見《通雅》卷三十三所引,。后世在書、畫上標題姓名,，也稱“款識”,、“題款”或“款題”。畫上款識,，唐人只小字藏樹根石罅,，書不工者多落紙背，至宋代,，始記年月,，也僅細楷，書不兩行,。惟蘇軾有人行楷,，或跋語三五行。元人從款識姓名年月發(fā)展到詩文題跋,，有百余字者,。至明清題跋之風大盛，至今不衰,。

◇題跋

寫在書籍,、字畫、碑帖等前面的文字叫“題”，后面的文字叫“跋”,。清代段玉裁《說文解字注·足部》謂：“題者,，標其前，跋者,，系其后也,。”一般乃指書,、畫,、書籍上的題識之辭，內(nèi)容為標題,、品評,、考訂、記事之類,，體裁有散文,、詩、詞等,。北宋沈括《夢溪筆談》卷五載：“唐昭宗幸華州,，作《菩薩蠻》辭三章，今此辭墨本猶在陜州一佛寺中,。予頃年過陜,，曾一見之，后人題跋多,，盈巨軸矣,。”對畫幅上的題跋,，清代王概《芥子園畫傳》說：“元以前多不用款,，或隱之石隙，恐書不精,，有傷畫局耳,，至倪云林字法遒逸，或詩尾用跋,，或跋后系詩,，文衡山行款清整，沈石田筆法灑落,，徐文長詩歌奇橫,，陳白陽題志精卓，每侵畫位,，翻多奇趣”,，元代以來,，在畫上題書詩文已成為中國畫作品上增添詩情畫意的一種藝術(shù)手段。

◇黃荃畫派

中國畫流派之一,。為五代花鳥畫派的一支,，代表畫家黃筌。黃居西蜀畫院統(tǒng)治地位,，入宋后,，畫風延續(xù)將近一百年，當時花鳥畫無不以“黃家體制為準”,。北宋郭若虛在《圖畫見聞志》中“論黃,、徐體異”時說，“黃家富貴,，徐熙野逸,。”并指出黃派之畫多寫禁中珍禽瑞鳥,，奇花怪石,，用筆工整，設色堂皇,。此派畫法,，以細挺的墨線鉤出輪廓，然后填彩,，即所謂“鉤填法”,。后人評為“鉤勒填彩，旨趣濃艷”,。

◇徐熙畫派

中國畫流派之一。為五代花鳥畫派的一支,，代表畫家徐熙,。北宋郭若虛在《圖畫見聞志》中“論黃、徐體異”時說：“黃家富貴,，徐熙野逸,。”又說：“徐熙江南處士”,，“多狀江湖所有,，汀花野竹，水鳥淵魚,?！贝伺啥嘧鞔止P濃墨，略施雜彩,，而筆跡不隱,，素有“落墨花”之稱,。參見“落墨”。

◇北方山水畫派

中國畫流派之一,。中國山水畫至北宋初,，始分北方派系和江南派系，郭若虛《圖畫見聞志》說：“唯營丘李成,、長安關(guān)仝,、華原范寬，智妙入神,，才高出類,，三家鼎峙，百代標程,?！庇终f：”夫氣象蕭疎，煙林清曠,，毫鋒穎脫,，墨法精微者，營丘之制也,；石體堅凝,，雜木豐茂，臺閣古雅,，人物幽閑者,，關(guān)氏之風也；峰巒渾厚,，勢狀雄強,，搶筆俱均，人屋皆質(zhì)者,，范氏之作也,。”李,、關(guān),、范的畫風，風靡齊,、魯,，影響關(guān)、陜,，實力北方山水畫派之宗師,。

◇南方山水畫派

亦稱“江南山水畫派”。中國畫流派之一,。北宋沈括《夢溪筆談》說：“董源,，工秋嵐遠景,，多寫江南真山，不為奇峭之氣,；建業(yè)僧巨然祖述董法,，皆臻妙理?！泵总馈懂嬍贰芬舱f：“董源平淡天真多,，唐無此品?！贝伺梢远春途奕粸橐淮趲?，世稱“董巨”?；莩绾挖w令穰的小景,，為此派支流。米芾父子的“米派云山”,，畫京口一帶景色,，顯出此派新貌。南宋末法常（牧溪）和若芬（玉澗）等,，皆屬南畫體系,，至元代而大盛。

◇米派

中國畫流派之一,。指宋代米芾,、米友仁父子所繪之畫。畫史上稱“大米“,、”小米”,，或名“二米”。米芾嘗與李公麟論古今山水,，少有出塵格者,，因信筆作之。自稱“無一筆李成,、關(guān)仝俗氣”。中國的傳統(tǒng)山水畫,，用筆多以線條為主,，米芾則以臥筆橫點成塊面，稱“落茄法”,，打破了線條成規(guī),。其特點，能表達煙雨云霧,、迷茫奇幻的景趣,，世稱“米氏云山”,。友仁繼承和發(fā)展家傳，善畫無根樹,、朦朧云,，每喜自題“元暉戲筆”。因父子均居襄陽和鎮(zhèn)江,，對瀟,、湘二水和金、焦二山自然景色特別陶醉,，故能畫出水氣蒸郁,、煙霧彌漫的妙趣。此派為大寫意風格,，南宋牧溪,、元代高克恭、方從義等皆師之,，對后世影響甚大,。

◇湖州竹派

中國畫流派之一。畫竹原以唐代蕭悅,、五代丁謙最有名,，但無畫跡傳世。北宋文同,、蘇軾以畫竹著于時,。元豐元年（1078）文同奉命為湖州（今浙江吳興）太守，未到任,，病故陳州（今河南淮陽）,；蘇拭接任湖州太守，未幾坐獄貶黃州,。他們雖籍隸四川,，但畫史上皆謂為“湖州竹派”始祖。米芾論及：文,、蘇畫竹特點：“以濃墨為面,，淡墨為背?！痹嬛癯娠L,，李衎、趙孟,、高克恭,、吳鎮(zhèn)、柯九思等,，都是湖州竹派繼承者,，對后世影響很大,。明代蓮儒撰《湖州竹派》一卷，凡二十五人,，系輯錄《畫史》,、《畫繼》、《圖繪寶鑒》等書而成,。

◇常州畫派

亦稱“毗陵畫派”,、“武進畫派”。中國畫流派之一,，毗陵,、武進皆為江蘇常州的古地名。始于北宋居寧,，南宋於青言,，元代於務道，明代孫龍,，清代唐于光,、惲壽平等，皆屬之,。祖述徐崇嗣,、趙昌的沒骨法，以草蟲,、花卉寫生為勝,。居寧畫跡不復可見，據(jù)梅堯臣（1002一1060）詩：“寧公實神授,，坐使群輩伏,。”居寧草蟲似屬禪林墨戲一路,。孫龍受其影響,。於氏祖孫畫跡亦失傳，日本知恩院藏有南宋於子明《蓮花圖》對幅,，鈐有“毗陵於子”印,，或即於青言之作。惲壽平與唐于光實源出於氏,。惲壽平嘗言：“余與唐匹士（于光之號）研思寫生,，每論黃筌過于工麗，趙昌未脫刻畫,，徐熙無徑轍可得，殆難取則,?！睈?、唐花卉寫生，多空靈之感,，是徐崇嗣沒骨法的繼承者,，世稱“惲派”，對后世影響甚大,。

◇毗陵畫派

即“常州畫派”,。

◇武進畫派

即“常州畫派”。

◇吳門畫派

簡稱“吳門派”,。中國畫流派之一,。明代沈周與其學生文徵明，畫山水崇尚北宋和元代,，與取法南宋的浙派風格不同,，盛行于明代中期，從學者甚眾,，著名的有文伯仁,、文嘉、陳道復,、王榖祥,、陸治、錢榖等,，他們均為蘇州府人,，蘇州別名“吳門”，因稱,。在當時畫壇占有重要地位,。

◇吳派

中國畫流派之一。明代中,、晚期的代表畫派,。明中期的畫壇以“吳門畫派”為首，晚期則推崇“松江畫派”,。松江原屬吳地,，后人遂合稱兩派為“吳派”。在太湖流域一帶風靡一時,。代表畫家有董其昌,、陳繼儒、周天球,、莫是龍,、李日華、項圣謨、卞文瑜等,，董,、陳兩人為此派中堅。

◇松江畫派

簡稱“松江派”,。中國畫流派之一,。晚明松江府治（今屬上海市）下三個山水畫派的總稱。一是以趙左為首的,，稱“蘇松畫派”,；二是以沈士充為首的，稱“云間畫派”,；三是顧正誼及其子侄輩,，稱“華亭畫派”。其中“蘇松派”和“云間派”都導源于宋旭,，趙左和宋懋晉同師宋旭,。沈士充師宋懋晉，兼師趙左,。這些畫家,，除宋旭外，都是松江府人,，風格互有影響,，故總稱“松江派”。當時董其昌的書畫,，為一時之宗,；與陳繼儒并稱于世。

◇蘇松畫派

見“松江畫派”,。

◇華亭畫派

見“松江畫派”,。

◇云間畫派

見“松江畫派”。

◇浙江畫派

簡稱“浙派”,。中國畫流派之一,。明代畫家戴進，錢塘（今浙江杭州）人,，山水,、人物取法南宋畫院體格，從學者甚多,，著名的有吳偉,、張路、夏芷等,。曾和戴進同為待詔的李在,，風格亦有相近處,。遂有浙派之稱。稍后,，蔣嵩出,，專弄焦墨枯筆，點染粗糙,。其后藍瑛的畫風雖與戴進不同，但通常被列作“浙派”殿軍,。吳偉,、張路等又稱“江夏畫派”，屬“浙派”支流,。

◇浙派

即“浙江畫派”,。

◇新安畫派

中國畫流派之一。以明末清初漸江（弘仁）為先路,，與查士標,、孫逸、汪之瑞合稱“新安派四大家”,。漸江為歙縣人,，查士標、孫逸,、汪之瑞為休寧人,，二縣皆屬徽州府治，晉唐時屬新安郡治,，故名,。亦稱“海陽四家”，“海陽”本名“休陽”,，三國吳置,，避諱改“海陽”，在今安徽休寧縣東十三里,。四家的特點宗法倪瓚,、黃公望，多寫生黃山云海松石之景,，著墨無多,，用筆堅潔簡淡。屬于此派者尚有程邃,、戴本孝,、鄭旼，風格沈郁蒼古,，現(xiàn)代黃賓虹師之,。師漸江者有江注、吳定、姚宋,、祝昌,，被稱為漸江的“四大弟子”。

◇畫譜

中國畫的圖錄或畫法圖解,。北宋宣和中有《宜和畫譜》,，原為宋徽宗內(nèi)廷所藏的歷代名畫著錄，下載圖畫,。但“畫譜”之名都本此,。南宋宋伯仁編的《梅花喜神譜》是從花的蓓蕾到凋落的梅花圖錄。元代李衎《竹譜詳錄》,。有圖有文,，主要介紹竹的畫法。明清以來木刻畫譜大都不出以上兩類,。如圖錄有《歷代名公畫譜》,、《晚笑堂畫傳》、《唐詩畫譜》,、《詩余堂譜》,、《十竹齋畫譜》等，畫法圖解有《圖繪宗彝》,、《高松竹譜》,、《雪湖梅譜》《芥子園畫傳》等。尚有畫學論著而名畫譜者,，如托名為明代唐寅所撰的《唐六如畫譜》,、清康熙間所編的《佩文齋書畫譜》、原濟（石濤）所著的《畫譜》（即《苦爪和尚畫語錄》）等,，亦往往冠以《畫譜》之名,。

◇裝潢

即“裝裱”。古代書畫用潢紙（用黃蘗汁染的紙）裝襪,，故名,。《唐六典》：“崇文館有裝潢匠五人,，秘書省有裝潢匠十人,。”也有將“潢”作水池解,，因為書畫邊緣鑲飾綾錦,，其本身如被圈圍的水池，故名,?！锻ㄑ拧て饔谩罚骸颁?，猶池也，外加緣則內(nèi)為池,，裝成卷冊,，謂之‘裝潢’，即‘表背’也,?！眳⒁姟把b裱”。

◇裝裱

裱,，一作“表”,，或作“褾”。也稱“裝潢”,、“裝池”、“裝治”,、“裝背“,、“裝褫”、“裱禙”,、“潢治”,。中國裱背和裝飾書畫、碑帖等的一門特殊技藝,。唐代張彥遠《歷代名畫記》載,。“自晉代以前,，裝背不佳,。宋時范曄始能裝背?！睎|晉安帝隆安,、元興（397一404）間，技藝漸趨成熟,。宋武帝時徐愛,，明帝時虞和、巢尚之,、徐希秀,、孫本伯編次圖書，裝背為妙,。梁武帝命朱異,、徐僧權(quán)、唐懷充,、姚懷珍,、沈熾文等“對前朝圖書”又加“裝護”,。《新唐書·藝》序謂初唐貞觀間,，重視裝裱：“列經(jīng),、史、子,、集四庫,，其本有正有副。軸帶帙簽皆異色以別之,?！彼未b裱益臻精妙，南宋周密《齊東野語》說：“四庫裝軸之法,，極其瑰致,。”又說：“其裝褾裁制,，各有尺度,，印識標題，具有成式,?！泵髑逡詠硌b裱技藝有所改進。大抵所裱之件,，用紙覆托背面,，掛軸加鑲綾、絹或紙的天地頭和邊框,，手卷外有包皮,，前有引首，中有隔水,，后有拖尾,，并各安裝軸桿；冊頁并鑲邊框,，前后有副頁,，上下加板面。書畫,。碑帖一經(jīng)裝裱,，益增藝術(shù)效果，便于觀賞和收藏,，殘破之物還能修補完整,。唐代張彥遠《歷代名畫記》卷三有《論裝背褾軸》一篇；明代周嘉胄《裝潢志》及清周二學《賞延素心錄》,，均為論述裝裱的專著,。

◇裝池

見“裝潢”,、“裝裱”。

◇裱褙

亦作“表背”,、“裝背”,。即“裝裱”。明周嘉胄《裝潢志,。裱背十三科》：“《輟耕錄》云‘畫有十三科’,，表背亦有十三科?！?

◇立軸

中國書畫裝裱的一種式樣,。中稱“畫心”（一名“畫身”，又名“蕊子”）,，上稱“天頭”,，下稱“地腳”）上下又有“隔水”。裝裱尺寸有大有小,，四尺以上的畫幅,，稱“大軸”，俗稱“中堂”,，特大者稱“大堂”或“大中堂”、三尺以下的畫幅稱“立軸”,。有三色,、兩色、一色三種綾（或色紙）裱,。也有絹裱的,。上裝天桿，下裝軸,。有的天頭貼“驚燕帶”（一名“綬帶”）,，此種格式盛行于北宋宣和時，后從之,。初“驚燕帶”不貼實,，能飄動，后貼實,，純?yōu)檠b鈽,。“畫心”上下端可加鑲錦條,，稱“錦眉”,，亦稱“錦牙”。

◇中堂

中國書畫裝裱的一種式樣,，詳“立軸”,。

◇大軸

中國書畫裝裱的一種式樣,。詳“立軸”。

◇屏條

中國書畫裝裱的一種式樣,，由于畫身狹長,，為四尺或五尺宣紙對開，故能裝裱成屏條形式,。屏條單獨掛的稱“條屏”（屏條）,，四幅并排懸掛的稱“堂屏”或“四季（春、夏,、秋,、冬）屏”。亦有四幅以上多至十二幅甚至十六幅,，緊掛相聯(lián),，成雙數(shù)的完整畫面，稱“通景屏”或“通屏”,。又稱“海?！薄?

◇海幔

亦稱“海幕”,。即“通景屏”,。詳“屏條”。

◇橫披

中國書畫裝裱的一種式樣,。畫心豎短橫長,，左右邊稱“耳”，尺寸相同,，并裝對稱的木桿一副,，腹背有包首，貼有簽條,。

◇對幅

中國書畫裝裱的一種式樣,。通常兩幅成對懸掛。如書法對幅,，稱“字對”,，或稱、“對聯(lián)”,。明清繪畫,，有所謂“畫對”，兩幅大小相等的屏條,，懸掛方式與“字對”同,。亦有三聯(lián)幅，對幅中間加立軸,，如南宋法常有《猿,、觀音,、鶴》三聯(lián)幅。通常廳堂正中,，中間掛大幅中堂畫,，兩邊分掛字對。相傳明代收藏家項子京家,，“中堂為書法,，兩邊掛畫對”，乃屬特殊格式,。又木版年畫門神,、兩門各貼一幅，亦稱“對幅”,。

◇斗方

中國書畫的一種式樣,。通常以正方形較多。大小為四尺宣紙的八開或十二開不等,。

◇冊頁

中國書畫裝裱的一種式樣,。因畫身不大，亦稱“小品”,。有正方形,，也有長方豎形或橫形。有推蓬式,、蝴蝶式,、經(jīng)摺式三種。也有裱成單片,，稱為“散裝”。一般冊頁均取雙數(shù),，少則四開,、八開、十開,，多則十二開,、十六開，也有二十四開,。冊頁外鑲邊框,，前后添副頁，上下加板面,。欣賞,、攜帶、保藏,，均較方便,。

◇散裝

中國書畫裝裱的一種式樣,。詳“冊頁”。

◇手卷

亦稱“長卷”,、“圖卷”,。中國書畫裝裱的一種式樣。

歷代名畫如北宋王希孟《千里江山圖》,、張擇端《清明上河圖》,，元代黃公望《富春山居圖》等，皆為手卷裝裱,。外有“包首”,，前有“引首”，中有作品,，緊連其兩邊的是“隔水”,，后有“拖尾”，“包首”之上貼有“題簽”,。

◇引首

中國書畫手卷裝裱上所留空白紙方的地位,。可以在上面題寫,。因在開卷時首先看到,，故稱。參見“手卷”,。

◇詩塘

中國畫立軸裝裱上方所留出的地位,。由于畫身正方，或過闊過小,，裱成立軸,，軸長畫短，有失均衡,，故在畫身上方嵌一空白紙方,，用以題字，謂之“詩塘”,。參見“立軸”,。

◇拖尾

中國書畫手卷裝裱上所留空白紙方的地位?？梢栽谏厦骖}詩作跋,。因在開卷至末尾才見到，故稱,。參見“手卷”,。

◇黃山畫派

中國畫流派之一。以清初宣城（今屬安徽）梅氏一家為嫡系，梅清,、梅翀,、梅庚、梅蔚等,，與流寓宣城的石濤,，都是長期深入黃山，既師造化又師古人的畫家,。新安畫派主要亦師黃山,，故有人主張歸入黃山畫派，但風格不同,，正如漸江與程邃各有特色,。

◇虞山畫派

簡稱“虞山派”。中國畫流派之一,。清代山水畫家王翚,，先后師王鑒、王時敏,，并取法宋元諸家,，畫名盛于圣祖康熙（1661－1722）間，主要學生有楊晉,、顧昉,、李世倬、上睿,、胡節(jié),。金學堅等，翚為江蘇常熟人,，常熟有虞山,，因有“虞山畫派”之稱。其崇古摹擬風尚,，影響頗大,。

◇婁東畫派

簡稱“婁東派”。一稱“太倉派”,。中國畫流派之一。清代山水畫家王原祁,，繼其祖父王時敏家法,，并仿黃公望法，名重于圣祖康熙（1661-1722）間,，一時師承者甚多,，以族弟王昱、侄王愫，弟子黃鼎,、王敬銘,、金永熙、李為憲,、曹培源,、華鯤、溫儀,、唐岱等為著,；其后有曾孫王宸、族侄王三錫,，以及盛大士,、黃均、王學浩等,。婁江（即瀏河）東流經(jīng)過太倉,，故稱“婁東派”此派崇古保守的畫風，與“虞山畫派”相依托,，對后世影響頗大,。

◇江西畫派

簡稱“江西派”。中國畫流派之一,。以清初畫家羅牧為代表,。羅牧系寧都（今屬江西）人，居南昌（今屬江西）,，畫山水初得魏石床傳授,，后學黃公望，筆意空靈,，在江淮地區(qū)頗有學之者,。

◇海上畫派

簡稱“海派”。中國畫流派之一,。鴉片戰(zhàn)爭后上海辟為商埠,，各地畫人流寓上海日眾，成為繪畫活動的中心,，有“海派”之稱,。其特點：在傳統(tǒng)基礎(chǔ)上能破格創(chuàng)新，流派自由,，個性鮮明,；重品學修養(yǎng)；和民間藝術(shù)有聯(lián)系,，能達到雅俗共賞,；善于借鑒吸收外來藝術(shù),；畫會興起，切磋成風,。代表畫家有趙之謙,、虛谷、任頤,、吳昌碩,、黃賓虹。尚有任熊,、蒲華,、胡公壽、張熊,、吳友如,、程璋、吳慶云,、任薰,、錢慧安、沙馥,、黃山壽倪墨耕,、趙子云、王一亭,、馮超然,、鄭午昌等?！逗Ｉ夏帧匪浂噙_七百余人,。

◇嶺南畫派

簡稱“嶺南派”。中國畫流派之一,。廣東地處五嶺之南,，明清以來，畫家不下千人,。著名的明代有林良,，擅長水墨寫意花鳥畫，筆墨簡括勁挺,，豪縱爽辣,，開嶺南一帶畫風。宗其法者有高儼（山水畫）,、陳瑞（花鳥畫）,；黎簡、李魁繼起,，著重描繪廣東山川的特色，前者蒼潤似吳鎮(zhèn)，淡遠近倪瓚,，后者乃一畫工,，而技藝精能。清乾?。?736一1795）間有蘇六朋,、蘇長春，善人物,，六朋以人民生活和市井風俗作題材,，長春雖常繪神仙佛像，卻以南方的凡人作模型,。清末有居巢,、居廉，善花鳥蟲魚,，學惲壽平?，F(xiàn)代的番禺高劍父、高奇峰,、陳樹人早年均師事居廉,。高氏兄弟和陳樹人后曾留學日本，進修畫藝,，引進西畫技法,，作品題材多寫中國南方風物，在運用中國畫傳統(tǒng)技法基礎(chǔ)上,，融合日本南畫和西洋畫法,，注重寫生，創(chuàng)立了色彩鮮艷明亮,，水份淋漓飽滿,，暈染柔和勻凈的現(xiàn)代嶺南畫派的新風格。

◇六朝四家

六朝指三國的東吳,、東晉,、南朝的宋、齊,、梁,、陳，皆以建康（吳名建業(yè),，今江蘇南京）為首都,。四家，畫史上指東吳曹不興,、東晉顧愷之,、南朝宋陸探微,、南朝梁張僧繇。唐代張懷瓘評六朝畫謂：“張（僧繇）得其肉,，陸（探微）得其骨,，顧（愷之）得其神?！绷嫼币?，尤以曹不興之跡無存。元代湯厚認為曹不興《兵符圖》一卷,，“筆意神采,，疑是唐末宋初人所為”。

◇南宋四家

南宋院體山水畫家李唐,、劉松年,、馬遠、夏圭四人的合稱,。屬豪縱簡略一路畫風,。初無此稱，元代湯厚謂：“南宋畫院諸人得名者,，若李唐,、周曾、馬遠,、夏圭,、李迪、李安忠,、樓觀,、梁楷之徒，仆于李唐差加賞識,，其余亦不能盡別也,。”倡此說者為明代唐寅題劉松年《春山仙隱圖》,，有所謂“李,、劉、馬,、夏”之稱,。其后屠隆說：“李唐、劉松年,、馬遠,、夏圭，此南渡以后四大家也,?！睆埑笳J為：“南宋劉松年為冠,，李唐、馬遠,、夏圭次之,。”張?zhí)╇A則曰：“劉,、李、馬,、夏,，俱負重名，而李,、馬為最,。”

◇元四家

元代山水畫的四位代表畫家的合稱,。主要有二說：一是指趙孟?、吴疹R⒒乒⑼趺傷娜耍鞔跏勒輟兌趙墳囪浴じ鉸肌貳6是指黃公望、王蒙,、倪瓚,、吳鎮(zhèn)四人，見明代董其昌《容臺別集·畫旨》,。第二說流行較廣,。也有將趙孟睢⒏嚦斯?、黄耿吴疹R⒛哞?、王蒙恒娖伟該u薄,；縊涓饔刑氐悖饕即游宕礎(chǔ)⒈彼尉奕壞幕∩戲⒄茍矗乇誓幸餿ぃ⒔岷鮮櫸ㄊ模竊剿鬧髁鰨悅髑辶醬跋旌艽蟆

◇元六家

元代趙孟?、竾乘恭、黄耿吴疹R⒛哞?、王蒙的恒娖?渭霸募搖薄

◇南北宗

明代董其昌關(guān)于劃分山水畫家為南北兩個派系之說,。《容臺別集·畫旨》：“禪家有南北二宗,，唐時始分,；畫之南北二宗，亦唐時分也,，但其人非南北耳,。北宗則李思訓父子著色山水，流傳而為宋之趙斡,、趙伯駒,、（趙）伯骕,，以至馬（遠）、夏（圭）輩,；南宗則王摩詰（維）始用渲淡,，一變鉤斫之法，其傳為張璪,、荊（浩）,、關(guān)（仝）、董（源）,、巨（然）,、郭忠恕、米家父了（芾,、友仁）,，以至元之四大家（黃公望、吳鎮(zhèn),、倪瓚,、王蒙），亦如六祖（即慧能）之后,，有馬駒,、云門、臨濟兒孫之盛,，而北宗（神秀為代表）微矣,。”又云：“文人之畫自王右丞（維）始,，其后董源,、巨然、李成,、范寬為嫡子,，若馬、夏及李唐,、劉松年,，又是大李將軍之派，非吾曹當學也,?！贝苏f與山水畫家?guī)煶醒葑兊氖穼嵅槐M符合，且有崇“南”貶“北”之意,。明代陳繼儒（當時與董其昌并稱“董陳”）所說尤為明顯：“李派板細,，乏士氣；王派虛和蕭散?！泵髂┣宄醍媺浩鸶胶?，形成以“南宗”為“正統(tǒng)”之見。

◇明四家

明代中葉沈周,、文徵明,、唐寅、仇英四人的合稱,。他們之間有師友關(guān)系,，畫藝各具風格特點，對后世頗有影響,。沈,、文畫風較近。后來發(fā)展形成了吳門派,。明代卓然成家，前期有戴進,，中期有林良,、吳偉、呂紀,，后期有陳洪綬等,，沈、文,、唐,、仇并不能代表整個明代繪事。

◇畫中九友

明末清初董其昌,、楊文聰,、程嘉燧、張學曾,、卞文瑜,、邵彌、李流芳,、王時敏,、王鑒等九位畫家的合稱。見清初吳偉業(yè)所作《畫中九友歌》,。

◇金陵八家

明末清初龔賢,、樊圻、高岑,、鄒哲,、吳宏、葉欣,、胡慥,、謝蓀八人的合稱,。他們的繪畫題材和風格不盡相同，因聚居金陵（今江蘇南京）,，皆有一定時譽（以龔賢最著）,，故稱。見清代張庚《國朝畫征錄》,。另指陳卓,、吳宏、樊圻,、鄒哲,、蔡霖淪、李又李,、武丹,、高岑為“金陵八家”，見乾隆《上元縣志》,。但多以前說為準,。

◇清六家

清初山水畫家王時敏、王鑒,、王翬,、王原祁、吳歷,、惲壽平六人的合稱,。亦稱“四王、吳,、惲”,。他們繼明代董其昌之后享有盛名，領(lǐng)導畫壇,，左右時風,，當時被目為“正統(tǒng)”。